但是人越长大，越恋家。周末在碟店里找出这张《天伦之旅》，以前的我定会嗤之以鼻，觉得俗透了的名字，逊爆了的剧情，今天的我选出来，是因为我已经嫁做他人妇，不在父母身边。 德尼罗那垂垂老矣但又充满温情的脸让我想起我的爸爸。

影片的开始我以为这是一个想与儿女亲近，而儿女却以各种理由，自私的不珍惜，而后又大团圆的简单故事。德尼罗幸福的在超市里准备为儿女回家聚会的一切，也在与售货员炫耀自己孩子成功的时候，我想，这和我自己的父母是何其的相似。 但是所有的人都不能出现，影片音乐也由开始的轻松民谣转为了灰暗的爵士。

这位执着的父亲决定要开始这段旅途，主动去拜访许久未亲近的孩子们也寻找他和他们的爱。第一个孩子，孤独的老人满怀希望的夜坐通宵，直至黎明却仍无法见到。这个艺术家孩子不知所踪，他只能在楼下看看孩子的画作，然后怀抱着无比骄傲去下一站。他想是因为他当年的坚持与激励，让孩子成为了画家，而不是粉刷匠。第二个女儿，事业成功，但却婚姻不幸，异常空旷的房子，高级的办公室，她身边的男人却对她不冷不淡。女儿催着他上路去看下一个兄弟，连多留一天的渴望都不能实现。第三个儿子，原来远没有他想的优秀，第四个小女儿热情的接待，貌似充满期盼的相处，但却仍旧对父亲隐瞒着她真实的生活。

我明白所有孩子的初衷，因为如同我，从不愿意和父亲讲起我的挫折与失败，渴望与其相处却不知从何开始。如果我的父母想了解我的生活时，我一定会像影片里的小女儿一样，租豪华汽车，定旋转餐厅。因为我的父亲和片中的德尼罗一样，执着的希望孩子出人头地。幸福的家庭都是相似的，不幸的家庭各有各的不幸，影片中的这四个孩子的故事即便和其他家庭里的孩子生活经历不同，但是却会让人产生同样的感受，没有人不愿意成为父母的骄傲。在这里我想说，影片的编剧是个描述平时生活的各种好手。

看到这个父亲看穿孩子们隐瞒的一切，却不忍心戳穿孩子，孤独的等待在站台时，我觉得这个父亲可怜，他执着的用30年的青春，重复的做着P VC管来供养孩子，严苛的激励他们完成梦想。他不合时代，不知道拉杆箱的用法，没有手机，坚持用胶卷相机，不顾旁人的眼光，但孩子打电话过来永远是那句：hi ,dad , where’s mom?  他一直在做他认为对的事情来爱孩子，老婆去世了，他想接替她来继续爱，但却明白，自己一直错了。尤其当他知道最放心不下的大儿子死掉的时候，德尼罗的演技，没有眼泪，没有抽搐的面部，但让我觉得这个老父亲，心碎了。

他最后去买了大儿子的画，才发现，即使他严苛，即使他们都不愿意袒露自己心声，但是他们还是那么爱他。那幅画是大儿子画得根根电话线……他一直以来的事业。

影片的很多细节刻画的很精细，德尼罗虽年老，但是年龄沉淀才能刻画出如此真实的演技，配乐合时宜。是部高分影片。

迈克尔贝作为一个MTV出身的导演，的确画面美感处理功力不错。但是第一部没剧情，第二部没剧情，第三部不仅没剧情，而且连主角擎天柱都沦为跑龙套，只出场十几分钟，连片中牛奶，电脑都有大特写，（外星人已经拦不住中国企业走出地球，走向宇宙了）。

我冥思苦想了一会儿，我觉得我错了，其实不是没有剧情，而是剧情太烂，让我宁愿相信，这部票房大红上5亿飘10亿的片子就是纯mv动画片。

男主是一位只为女人不为世界和平且找不着工作的英雄

女主是一位只有在串联剧情时出来换衣服，露大腿的金刚芭比

男二女二毫无前集提示下搞暧昧……

所有其他特种部队的人雄赳赳气昂昂的出场，到了战场，摆了个pose，认定赢不了，就琢磨着要撤。结果撤不了，就赶鸭子上架，总以为能有那么一瞬间会体现这群打酱油的实力，到了，才发现原来是彻底打酱油的。

就在金刚们狂虐人类的时候，

我们美丽的女主踩着10cm高跟鞋，用带着伦敦音儿的嘟嘟嘴离间金刚们去了。

更离奇的是：狂派的首领就被她说服了，开始窝里反，自虐。人家好歹也是智慧外星生物，也是会乾坤大挪移技术的主儿啊，人家挪的还不是别的，是整个星球好不好哇，人家只把你当低等劳动生物的主儿啊。人家居然就被大妞说动了。

果然是美特斯邦威：不走寻常路

最后大妞穿着不走寻常路的紧身牛仔裤，摆了个黑人pop MV里常出现的pose,影片完了。

坐的生疼的屁股还有亮的晃眼的3d让我困顿的大脑实在睡不着，迈导，你赢了，你拍出了史上最长的MV。而且是3D效果最好的MV,快去申请吉尼斯纪录。最后说句厚道一点的话，这是我看过效果最好的3D.

我们的凡人生活，做不到日复一日的深情款款，却也不愿为信念的完美不惜代价。 因为事情不是简单非左即右，不是即非。所以很多人，很多，活得窝囊。——-左右

该影片融合了任何一部大卖之作需要的各种元素：绝症，爱情，第三者，床戏……王小帅看来是为拼票房而来，但是他自己应该也知道左右为难的境地，又要口碑，又要票房是多么难得一件事。

影片的故事很牵强，我认为不会有像老谢一样好的男人。
那种宽容大量，那种面对任何事和人都用笑来掩盖自己内心冲突的男人，那种知道了自己老婆和前夫上床后还能镇定自如的男人……
太好了，简直就不是人。

但是电影里面的老谢除了笑容外， 他重复的做一件事：买烟。
面对不能解决的问题，面对老婆和前夫在屋子里为了他们的孩子而努力做着也许有爱，也许无爱的床上活动，这时候的烟刚好抽完，他也笑不出来，他只是一个在小卖部边儿上寂寞的抽烟的中年男人。

笑容是老谢的面具，也是不能面对困境的人唯一的躲避。接受现实却也不能看出

活得窝囊却无法摆脱。
是的，窝囊！
老婆和前夫上床了要生孩子了，他只能窝囊的接受，在窝囊的前提下维持自己的自尊，让未出生的孩子跟他们过，向外宣称这是自己的亲生孩子，还要带回老家一趟。
他的性格不能让他这样做，他无法去左右整个事情的发展，他只能窝窝囊囊的留下，笑着面对一切，偶尔到楼下买烟。

没有像老谢一样好的男人。
却有很多像老谢一样窝囊的男人。

影片的最后，女主指挥着出租车司机向左，向右，想是在屏幕后面的王小帅不知道该往哪儿走了。不想屈从，又无奈需要投资，迷路的人。观众只是在中间，静静等着讲好故事的人。

好莱坞电影成功的一大原因，就是能将复杂简单化，将平凡戏剧化，而且不会让观众有察觉，社交网络也是一个例子，尽管Facebook的一些高管，例如COO桑德伯格说：我们不需要花上两个小时去看一个我们天天都能见到的马克（扎克伯格），但是好莱坞那强大的编剧们一定能编出连当事人本身也许都会感兴趣的故事。Facebook成立的故事，和众多IT互联网公司的起家，也许没有特别出众的地方：富有激情的年轻人，艰苦的创业初期，迅速的成功崛起，以及成功后，因为棒打出头鸟而蜂拥而来的争议，等等。社交网络的拍摄主线也是以温克莱沃斯双胞胎，以及爱德华多·萨维林对扎克伯格的控告为主线，故事通过回忆的方式一点点展现出来。在电影前部，大多数观众，特别是对互联网不太关心的人，可能会“被”很快引导到一个结论上：马克 扎克伯格是个不折不扣的偏执狂和混蛋，但随着这种“偏执”在影片里的延续，我发现影片里的扎克伯格，越来越多的是一种烙印在其性格上的品质。没有人生来就是混蛋王八蛋（asshole），但有人生来就是偏执狂。影片里的扎克伯格的这种偏执，为他赢来了无尽的财富和名誉，却丧失了自己“唯一”的好朋友萨维林，而这个结局其实绝对不是扎克伯格所期望的，而是社会就是如此：想要成功，想要在“一夜之间”功成名立，需要的绝对不仅仅是天分和努力。扮演扎克伯格的杰西 艾森伯格那既“空洞”但又不可捉摸的眼神，很好的诠释了这个影片版扎克伯格的内心的矛盾，以及他那种对Facebook的执着如何让自己忘掉一切，忘掉友情，爱情，也许还有更多。

社交网络的叙事手段，在大卫芬奇的导演下，非常紧凑，一部传记片被拍成了没有尿点，是非常厉害的。电影对细节的处理非常到位，感谢一起观影的老婆的发现，其中一个镜头，萨维林和扎克伯格一同回到宿舍，萨维林打开冰箱，很自然的拿出两瓶啤酒，而扎克伯格却立刻自己拿出一瓶，完全无视朋友这一“无私”的举动，当萨维林发现双胞胎兄弟20多天前寄来的律师函的时候，双手拿着两瓶啤酒的那一幕，让观众开始切身体会到作为共同创始人的挫败，以及扎克伯格那绝对的自信，抑或自我。当萨维林在律师所告诉所有在场的律师，自己的30%的股权被偷偷稀释成只有0.03%时，扎克伯格的律师对扎克伯格的眼神发生了一个非常微妙的变化，彷佛在说“看不出你小子居然也那么狠”。社交网络这部电影的终极目标，在我看来，就是让人们感受到一个世界上最年轻的亿万富翁的复杂的感受，一种生在江湖身不由己的感觉：不是我要背叛你，而是背叛你是一我价值观体系里唯一的选择。

跳出电影，看看现实版的Facebook。尽管世界上互联网用户最多的国家几乎没有为其贡献多少用户和流量，Facebook仍然在2011年初达到了6亿用户。在其发展最快的09, 10年，用户数基本以每个月2000万的速度增长，或者有人说是每秒8个用户。一个“貌似”对真实社会里的社交没有多少理解的极客，创造出了世界上最大的虚拟社交网络，这是一个奇迹。尽管电影里的扎克伯格就好像一个完全不懂交流和社交的怪人，真实的扎克伯格应该有着更多不为人知的品质，哪怕他真的那么“怪”，他也一定深知网络人的心理，以及网络人的社交习惯（在某种程度上，网络行为习惯大大区别与真是社会人的行为习惯，想象一下水木上的水车，真实社会里往往都是什么样的人就明白了）。作为一个Accidental Billionaire（《意外亿万富翁》，电影剧本以此小说为基础改编），他的故事这几年必将取代谷歌等早期的互联网传奇、如今的“又一个”互联网大公司，并告诉人们，想要名利，一定需要有欲望；但最懂创业的，往往根本无法成功创业，要创造历史影响社会，往往真是一个意外。

说说电影本身吧。武林外传的英文名叫：My Own Swordsman，我自己的剑客。我总是认为是“我的贱人”。事实上，这部电视剧就是靠耍贱搞笑的，几个人，从“风情万种”的佟掌柜，到“玉树临风”的白展堂，从“英姿飒爽”的郭芙蓉，到“朝廷认证”的吕大侠，抑或朝廷御膳房独家继承人李大嘴，哪个不是至贱无敌？电视剧就是依靠这种无比的贱，暗含这一种对这个那个武林头衔的对比讽刺，告诉大家，所谓的武林，不就是一对欺名盗世的假货水货的游戏吗？加上几位演员淋漓精致，毫不掩饰的“犯贱”，才让这部电视剧那么火。武林电影版，显然很难在大屏幕上再次创新出更加让人耳目一新的“犯贱”场景和台词，除了偶尔老白在床上勾引佟掌柜的挠首弄姿，或是吕秀才歇斯底里的怪叫几声。贱，作为武林外传一大卖点，在电影院里只能机械的复制一些电视剧里的桥段来再现，并配以更好的音效和背景，道具。

作为此类电影，炒冷饭是难以避免的。佟掌柜那一段经典的“我真不该来到这个伤心的地方”的独白，就显得比较生硬，出现在了一个不太自然的地方，多少叫人有一些失望。郭芙蓉的“排山倒海”还是原味十足，加上一些音效上的处理，感觉这一招都成了“河东狮吼”了。吕秀才的“子曾经曰过”感觉平淡，作为一个重要角色，他的戏份在电影版里少了很多，更不用提那几乎就没怎么说话，除了两次“2”味十足的抬杠的李大嘴了。倒是从来没有在电视剧里出现的娄知县的出场，估计给99%的观众留下了深刻印象。让说粤语的午马出演本角色，甚至在预告片里我都没猜出这就是娄知县。

剧情方面，电影版多少让人想起了电视剧里包大仁那一经典的3集。短短三集，就能演活几个之前完全没出现的角色，例如包大仁，“太监”白展堂等等。电影版的故事主线也是围绕着一个来到七侠镇的一个和东厂有联系的贪官，这次还多了一个情人。要说电影版里完全的败笔，我认为就在这个小情人迟迟上。很明显，这是一个毫无意义的角色，连花瓶都算不上，长相过于现代，台词过于做作，加上死前的表演的那一段MV，让我对空洞无物的小品式表演又增加了新的认识。

总得来说，让人欣慰的是，其他几位主创虽然没有新的贱法，但也没有投机取巧弄一堆恶心的“网络语言”等来充数。佟掌柜大骂炒房价的人，算得上过瘾；老白的葵花点穴手，多了几分潇洒，配上那有如电脑当机的声音，感觉不像电视剧里那么山寨了。对于武林外传迷来说，不论影评人怎么写，都是应该去看一看，毕竟，更多的是看一个情结，而非情节，不是吗？

刚刚看电影没多久的时候，我会认为，往往一个电影系列拍到第三集以后，就不会再拍了，所谓三部曲嘛。随着好莱坞制片商和各种抱着不同目的拿着钱来的大佬们的增多，一部又一部n部曲诞生，例如Saw系列，连Indiana Jones也都拍了4了。生化危机，作为上世纪末最伟大的僵尸恐怖游戏，其改编电影当然不能仅仅只拍3部了，哪怕所有的人都变成了僵尸，所有的城市都已经毁灭。当我步入电影院，充满信心认为自己的免疫力已经很高了，况且生化危机4还号称采用了拍摄阿凡达的Fusion Camera System。当影片开始十分钟以后，我认为我的免疫力再一次被“病毒”提高到了一个新的境界。

生化危机系列的主角Alice，由米拉·乔沃维奇扮演。作为前超模并拥有不少好莱坞大片经验的她，确实是本片的不错人选，表演也算中规中矩，算是转型成功。但是难道超模的判断力都不太好吗？她对剧情安排，造型设计看来是没有任何的影响力的，就如同作为模特的时候任由设计师往自己身上穿一件有一件衣服而自己根本无从做主一样。就这两年她的选片，是一步不如一部。早些的《第四类接触》，一部莫名其妙，自以为是的外星人题材电影，也将她的职业更进一步推向悬崖。75年出生的乔沃维奇，如果希望能将自己的职业生涯推向成功，必须在自己步入40岁以前，找几部靠谱的，非装酷类的片子演演。

再说生化危机里另两位极其重要的角色，Chris 和 Claire。Chris这次是在电影中首次出演，本身这个就不合理，作为第一代的主人翁，怎么等到电影第四部才出场？而且身份彻底被“强奸”，由游戏里S.T.A.R.S.精英小组（专门对付此次生化危机的小组）的成员，变成了一个防暴警察了？米帅虽然帅，但是体型不够好，片中的造型过于落魄，身手也不矫健（都给Alice这个角色抢光了打戏）。作为生化危机的一般玩家的我都不能接受，更不用提那些死忠的玩家了。

要说唯一的亮点，估计就是论者大斧子，浑身插满钉子的屠夫了。在游戏生化危机5中，这个屠夫作为第一关的boss，还是颇为刺激的。电影几乎原封不动的从游戏里复制了这个怪物，浴室里Claire和Alice大战屠夫一场戏，也到还可圈可点：慢镜头，飘散的水珠，飞舞的斧头等等。

最后要说一句的是：3D电影再次让我失望。技术的革新无法弥补创意的缺失。做作的3D镜头实在让人无语。本身鼻子上多架了一副沉重的3D眼镜就不太好受，如果3D效果还没有提升，我实在不看好3D技术的发展。

首先，在评论这部电影之前，有一句话不得不一吐而快：想要促进中国电影整体产业在中国乃至世界红一片，先得把光腚总局的那帮负责翻译标题的人都废了！为什么一部好好的动作惊悚片，非要加入“危情”这么恶心的字眼？

除去电影标题（这还不能怪拍片方），就我自己的感受和在电影院的观察，这部电影应该超越了大部分人的预期。复古风，就这么开始吹进了电影业了吗？事实上，我一点都不排斥复古。相反，配合上好的特效和表演，复古拍摄一些老情节的动作惊悚片我认为还是大有出路的。

危情时速（呸呸）的大致剧情很简单。根据真实事件改编，讲述两个一开始互相鄙视的一老一少火车司机，如何不顾自己的生死将一列无人掌控，并载着危险化工品急速行驶的火车控制住，化解了一场巨大的危机。根据好莱坞模式，为了让人物饱满，情节充实一些，两人家里必定都有自己的困难，这种模式在小人物当大英雄的电影中更常见，可以有效的衬托出他们的伟大，当然也少不了官僚和自私的公司高层。这一点虽然老套，但是在国产电影，特别是主旋律片里几乎看不到。

这部电影最令人欣赏的，是它不拖沓的对白和镜头。导演能够在人们将要昏昏欲睡之前，就把观众从对话情节带到一系列紧张刺激的组合镜头当中。纵观整部电影，其实没有几个真正意义上的惊险镜头，只有一开始用直升机往火车上送人的那一段，火车擦肩而过的一段，以及后来火车来到最危险的大弯处这几个镜头能算的上惊险镜头（也许也用了一些特效处理）。但是看的过程当中，我还真没觉得缺少惊险的成分。这一点需要感谢导演Tony Scott的剪辑。此外，电影拍摄手法也是比较流行的类似24小时式的纪录片式拍法，晃动的镜头，突然拉近的特写等等。

要说毛病，危情时速也不少。丹泽尔华盛顿扮演的Frank的两个女儿，明显就是某经纪人强行安插进去的花瓶角色。影片的结尾让人很无语，但是仔细想想，好像也没有什么别的办法，不过还是可以将那一段英雄新闻发布会去掉，直接在火车停下来，人们一片欢呼，亲人竞相拥抱处就开始配上激动的摇滚与字幕了。虽然结尾较烂，好在导演收尾还比较快，没有拖拖拉拉墨迹半天，很快就通过直升机飞行员的一句“Over and Out”进入字幕了。

这部电影的预算也达到了1亿美元的级别，也许是明星的片酬太高导致。所以能不能收回成本这个还是有点让人担心的，毕竟首周票房也就两千多万。希望后劲能够足一些吧。对于咱中国的朋友，如果你对这种复古风的动作片感兴趣，手里也有几张优惠券，不妨去看一看，因为我相信，你会在接下来大多数人必去看的哈利波特那对电影再次感到失望的

从今年春天就开始关注这部经典动作片的翻拍。Predator，一种来自外星，没有语言，长着鳄鱼皮肤和爪子和一副螃蟹脸蛋的杀人狂魔，在我幼小的心灵里留下了难以磨灭的印象。还记得老爸拿回家录像带，我坐大人腿上紧张的要命的情景。所以，不论是早些年的异形大战铁血战士还是今年的新铁血战士，我都没落下。

新版铁血战士在几乎所有方面都向老版致敬，从情节，人物，场景，对白，音乐，道具甚至一些过场，都充满了对老版的致敬，这一点我个人非常喜欢。我不期待新版有太多的创新。情节上，新版同样是一群不省油的灯，困在了铁血战士最擅长作战的丛林。音乐从头到尾都是老版直接拿过来用的，道具上，特别是武器，六管火神机枪，双手持mp5冲锋枪和原版几乎一样，当然也加入了一些新大家伙，例如主角拿的AA-12自动散弹枪（Expendables里也出现过），小日本拿的改装了的M92f手枪，武士剑等等，给观看此类影片的主要群体：geek，一种新鲜刺激感。

仔细一点的朋友估计会注意到新版铁血战士的英文是Predators，即复数。没错，电影里出现了一共4只Predator，3只一伙的，另一只是个战俘。早期在看异形大战铁血战士的时候，多个铁血战士的出现已经让我high过了，所以这次没有给我太大的感觉。倒是这几个变态的装备增加了两样，侦查飞行器，Predator Hound（一种极其丑陋的犬类野兽，作为铁血战士的猎犬），这两样算不上什么创新，最多是一些作为翻拍片的一些时代性的必要补充吧，毕竟当今人们的想象力已大大超过从前。此外，铁血战士们的头盔内部界面也显得像样了一些，不像87年版那么粗糙，以至于我当时想，这帮怪物带着头盔怎么看的清外面阿。肩载脉冲武器细节也做的不错，在发射之前会枪管会高速旋转，类似变形金刚大黄蜂手里的武器。

这部电影在满足我这种人的血腥嗜好，以及经典于现代的穿越以外，还是有不少问题。最大的问题就是人与铁血战士之间的厮杀没有什么特点，甚至不如原作。有人说新版的铁血战士显得非常笨龊，这点我同意，老版的他们还是非常聪明的，确实是经验丰富的猎人。新版里人怪互动太少，特别是日本人和其中一头的决斗，太草率了，这一幕本来可以拍成另一个经典，也许。

最后说说Adrien Brody，因为钢琴师，拿了奥斯卡，我们都以为他是个文艺男，现在在寻找转型或者还是没钱了要演一些这些B级片呢？今年他还有一部叫Splice的，中文译名特耸动，叫人兽杂交。此外他还有几部正在拍的惊悚暴力片。其实这哥们就是长的文艺。他从小其实是在纽约皇后区长大的，和已故的传奇说唱歌手Tupac是朋友，他自己对嘻哈文化也是非常喜欢。所以，准备以后在更多的惊悚暴力片里见到更多他的面孔吧。

早在一年多前就听说了这部汇集了Jason Statham，李连杰，施瓦辛格，布鲁斯威利斯，并由史泰龙自导自演的敢死队（The Expendables）。仅仅在有限的几张片场照片中看到Jason，李连杰和史泰龙同时出现，就让我兴奋不已。毕竟，年过60的史泰龙一次次的证明了自己的实力，虽然在90年代后期直至2005年都没有什么像样的作品，但自从他自导自演了Rocky最后一部之后，再次证明了传奇动作明星的不朽。这种不朽在08年的Rambo 4上映的时候达到了最高峰。当时正好我在悉尼，和同事走进一家当地的影院准备选一部电影看（票价太贵，没办法），结果最后我错误的选择了“史前10，000年”而不是Rambo 4，令我后悔不已。所以今年的敢死队，在很快就进入中国院线的情况下，我当然不能错过，加上那么多的明星汇集，以及这几年对史泰龙把握动作场面的能力，相信敢死队也不会令人失望。

敢死队剧情大致是：由一群彪形大汉组成的雇佣兵，接受了一项任务：消灭南美某岛国的独裁将军。本打算放弃此次危险任务的Barney Ross（史泰龙饰），为了拯救一个女子，冒死杀回，最后消灭了将军和幕后的黑手，解放了该国，再次成为英雄。剧情毫不重要，关键是看史泰龙如何把握诸多明星的戏份，如何发挥每个人不同的特点，并将其暴力血腥的特点发挥到极致。事实上，由于出演角色过多，而影片时间较短（100分钟左右），加上史泰龙也不擅长多角色复杂关系的处理，所以很多角色令人感到生硬。电影里的一个亮点当然是布鲁斯威利斯和施瓦辛格的龙套演出。这一段还是颇为幽默的，几个老牌动作明星互相调侃，让熟悉80，90年代动作片的我还是挺有感触的。另外米基洛克的出演也让电影的角色相对有了那么一点点深度，毕竟米基是我这几年最喜欢的男星了，他在“摔跤手”里的表演真是催泪弹。但是史泰龙设计剧本和台词的功底可能还是不适合用来煽情，因此米基的表演也没什么深度，只是人家气场太强，只要往那一站，对我这样的粉丝就足够了。

动作场面看得出史泰龙花了很多心思来设计，早期看的一个花絮就介绍他如何拍摄他和Jason Stathom驾驶飞机扫射军队，并洒下汽油制造大爆炸的场面，从花絮中他介绍这个桥段的口气可以看出他对自己的设计非常自豪，没错，就像WWF摔跤手要设计精彩的摔跤动作一样，好的动作片导演也要设计出好的场面，要暴力，要血腥，夸张但不离谱，这也不是每个导演都做得到的。正式史泰龙对动作片的专一让我对他非常敬佩，估计也是他的电影这几年在imdb上几乎都是7分以上的主要原因。

敢死队无法和Rambo 4相比（虽然其分数目前高一些）。Rambo 4的Rambo是个传奇角色，有着极其深远的历史背景，Rambo 4的故事的高度也相对高一些：隐居的勇士拔刀相助，拯救平民。比起敢死队，为了一个女人（最后不也没带回去当压寨夫人啊），跑回去把一国家政府都给废了。另外，Rambo里的反派，政府军的那个头头，是个十足的坏蛋，滥杀无辜，强奸儿童，最后Rambo给他来的那一下开膛也非常过瘾；而敢死队里的反派其实都算不上什么反派，人家就是一个商人，最后消灭这个反派也无非用左轮枪迅速歼灭了，让我觉得“什么？就完了？”。敢死队比Rambo好一些的，可能就是里面总是有一些调侃和幽默的话语，不过在我看来，无关痛痒，不是观影的重点。

总的来说，作为动作片爱好者，敢死队还是非常值得一看的。为了史泰龙的敬业，动作片影迷应该为他贡献一些票房，只是记住不要带上自己的老婆女朋友就行了

在这部塑造了经典华尔街投资家形象的电影《华尔街》中，迈克尔道格拉斯扮演的Gordon Gekko的一句台词。华尔街，被刻画成了一群穿着西装，坐着豪华轿车的人通过股票证券互相撕咬的战场。所以，什么MBA，高材生都见鬼去吧，这些人只是食物链的最底层，真正能赚钱的，是那些不择手段，视钱如命的货。

我对金融界不是很懂了，不过在现在金融危机的时代看这部电影觉得挺有意思。说回到电影，其实还是以主旋律为主，说白了，把情节套进一个政治或法律类惊悚片也没有多大区别：极其有钱的成功人士，背后其实有着鲜为人知的秘密。尽管金融界毕竟没有政界或法律界冲突效果那么强，华尔街这部电影还是很成功的加入了戏剧冲突，虽然我没有其他的金融类的电影与其相比，至少比起这类电影近亲：政治法律类惊悚片，还是毫不逊色的。

道格拉斯的影帝不是浪得虚名，Gordon Gekko也被AFI（美国电影协会）评为了影史100年来最坏的萤幕恶人第24名。不过人家其实也没什么错，搞金融的不都是要足够贪婪吗？没有这股子贪婪劲，也许不会有今天的经济危机了。查理辛扮演的菜鸟Bud Fox就一般般了，从努力工作的小掮客转变成同样利欲熏心的投资家，再突然良心发现浪子回头，这样的一波三折让我觉得也太主流了吧，要是按照现在的风格，最后的结局不是一个圆满的结局，恶人照样为所欲为，穷人照样越来越惨，也许还能更有一些警示作用。不知道今年稍后上映的华尔街2会不会这么拍。

前两天和一个在华尔街工作的老朋友聊天，他对金融的执着和对赚钱的渴望，还真有点电影里Bud Fox的意思。华尔街有太多Bud Fox，也有太多的Gordon Gekko，成为不了这些人的一份子，赚不了大钱的我，看看华尔街这样批判的电影，颇让我有了那么一点点优越感，虽然我挣得钱还不如人家百分之一。